Alma Rosa, uma das grandes vozes desta cidade, partiu prematuramente deixando grandes saudades no meio do fado. Pode-se dizer, que passou ao lado de uma grande carreira. Sua beleza, aliada á sua magnifica voz e a um estilo muito castiço que nos arrepiava ao ouvi-la, fez dela uma referencia no meio do fado da cidade do Porto. Filha da grande fadista América Rosa e tal como a mãe, nunca abandonou a sua cidade onde era rainha e se sentia muito mais “Alma” que Rosa.De um dos seus trabalhos, escolhi este tema: “Minha mãe, eu canto a noite”
Aqui quero: Divulgar aqueles que deram a voz ás minhas palavras. Compartilhar com todos,o pouco que sei sobre o Fado. Divulgar e demonstrar que no Porto, também há Fado.
dezembro 26, 2011
HOMENAGEM À VOZ
HOMENAGEM AO FADO
José Guimarães foi um poeta popular, letrista, músico, escritor, autor e encenador teatral. Nasceu no Porto em 1930. Escreveu cerca de 2.000 canções. É seguramente o autor português com mais canções gravadas. Com 18 anos iniciou-se na escrita e na encenação de Teatro de Revista para grupos de teatro amador. Mais tarde, porém, estreou-se no teatro profissional. Foi vencedor de Festivais da Canção, no país e no estrangeiro, e de numerosas Marchas de S. João. Em 1997 publicou um livro de poesia intitulado "Pedaços de Mim", editado pela C. M. de Gaia e foi condecorado com a medalha de Ouro da Cidade por mérito cultural, em 1995. Dos seus principais sucessos, que foram muitos, destacam-se: "O Emigrante", com música de Maria Albertina; "Rosas Brancas", com música de Isidro Baptista e "A Moda da Amora Negra" (a sua milésima canção, gravada em 1971, com música de Resende Dias).
Jorge Barradas nasceu em 1938 e com oito anos começou a cantar o fado. Formou o grupo "Ritmos e Melodias", viajando por França e Espanha.Em 1961 esteve ligado ao jazz, formou ainda o grupo vocal "Os 5 Reis" e fez parte do Quarteto Shopelle, do Conjunto Costa Pinto e ainda da Orquestra Maxime. Fez ainda parte do projecto: "Os Três de Portugal.Em 1972, Jorge Barradas mudou-se para o Porto e aí fundou a Taberna S. Jorge, que acolheu grandes nomes do fado. Cansado da sua actividade de empresário, o músico vendeu a sua quota e voltou à sua actividade, tendo efectuado digressões por Londres e Paris.
Jorge Barradas, músico, cantor, letrista e compositor, é um dos mais importantes nomes da sua geração.
novembro 19, 2011
UM FADO PARA VER E OUVIR
JÁ NÃO REZO HÁ TANTO TEMPO
Do CD “Duque da Ribeira” de Manuel Barbosa em 1996
Letra de: Manuel Carvalho. Fado Solene de: Alberto Correia
Guitarra: Rolando Teixeira. Viola: André Teixeira
ESCOLAS DO FADO
CAMANÉ
Carlos Manuel Moutinho Paiva dos Santos, conhecido por Camané é um fadista nascido em Oeiras em 1967. Faz parte de uma grande geração de fadistas, de onde sobressaem seus dois irmãos. Pedro Moutinho e Hélder Moutinho.
Camané, em 1979 ganhou a Grande Noite de Fado, numa época em que não havia competição em separado para os mais novos, o que lhe possibilitou a gravação de álbum produzido por António Chainho. Gravou mais alguns discos nesta fase. Depois de interrupção de alguns anos regressou às lides do fado, actuando em diversas casas de fado. Participou também em produções de Filipe Lá Féria - "Grande Noite"; "Maldita Cocaína"; "Cabaret" - onde se evidencia. Em 1995 grava o disco Uma Noite de Fados" com a colaboração de José Mário Branco. O álbum N Linha da Vida foi editado em 1998.
"Esta Coisa da Alma" é o disco de 2000. Pelo Dia Dentro é lançado em 2001.
Grava ao vivo o disco "Como sempre… Como dantes".
A partir de 2004 esteve envolvido no projecto Humanos. Em 2006 é lançado o DVD: Ao Vivo No São Luis. O álbum Sempre de mim, editado em 2008, marca o regresso aos discos de estúdio. Em 27 de Setembro de 2010, editou “Do amor e dos dias”.
Camané (que foi casado com a grande interprete de fado: Aldina Duarte) faz parte da história contemporânea do fado, pela sua voz e seu estilo.
Fonte: Wikipedia, com arranjos de texto meus
ANDA UM FADO POR AÍ
Eu gosto tanto de ti
Que num só dia senti
Saudades de te não ver
O dia a custo passou
A noite tanto custou
Meu amor por te não ter
Para o teu corpo afagar
E a tua boca beijar
Meu Deus como demora
Eu queria ter o poder
De num minuto fazer
O tempo de uma hora
Quero dar-me com loucura
E sentir toda a ternura
Que tu tens para me dar
E poder num só segundo
Ter todo o tempo do mundo
Que quiser para passar
Apenas num dia apenas
Cantei p’ra ti mil poemas
Com raiva de te não ter
Eu gosto tanto de ti
Que num só dia senti
Saudades de te não ver
outubro 22, 2011
UM FADO PARA OUVIR E VER
CANTAR
Do CD “Assim é meu fado” de Cátia Sofia em 2005
Letra de: Manuel Carvalho. Fado Amora de: Joaquim Campos
Guitarra: Adão Pereira. Viola: Paulo Faria de Carvalho. Baixo: Zé Alberto
ESCOLA DE FADO
FERNANDA MARIA
Maria Fernanda Carvalheira dos Santos nasceu em Lisboa em 1937, começando desde muito nova a sua vocação como fadista. Chegou a ser conhecida como “A Miúda do Alto do Pina” talvez porque a sua carreira se iniciou nas mesmas alturas de Tristão da Silva. Com apenas 12 anos de idade gravou o seu primeiro disco e a sua estreia como fadista profissional ocorreu no Parreirinha de Alfama. Nos anos dos 60s Fernanda Maria realizou o seu sonho com a abertura da sua casa típica Lisboa à Noite, local atraente para as grandes estrelas do fado num ambiente onde os apontadores do fado e os fadistas de nome reuniram-se para ouvir a voz do verdadeiro Fado. Fernanda Maria realizou digressões pelo estrangeiro e gravou mais de 80 discos com enormes sucessos como: Zanguei-me Com O Meu Amor, A Mais Linda Canção, Alamares, Desilusão e Não Passes Com Ela à Minha Rua. O nome Fernanda Maria será sempre ligado ao fado e referente como uma das melhores fadistas de Lisboa.
Fonte: D.Belo
É uma das grandes referências do fado, pela interpretação cuidada, sabe dividir versos, tem dicção, compasso, sendo uma estilista de excepção. Disse: Luís de Castro. Para este estudioso, ouvi-la hoje “é uma lição de fado”, opinião partilhada por José Manuel Osório.
Fadista castiça, como se diz no meio, a Fernanda, a uma carreira internacional, terá preferido o seu retiro de fado e o convívio com fiéis admiradores, disse Luís de Castro. Lamenta no entanto, o “esquecimento” em que o seu nome caiu, mas referiu que ainda hoje os fados criados por si são cantados.
Fonte: Maria João Serra - Cotonete
ANDA UM FADO POR AÍ
Com meu rosto pousado em teu peito
Depois desse momento tão feliz
Adoro ver em teus olhos esse jeito
Tão lindo que tu pões quando sorris
Quando a noite chega para o amor
E acende em nós loucos desejos
Unimos nossas almas no calor
Dos corpos que se moldam entre beijos
E é sempre com esta intensidade
Em cada noite amor que nos amamos
Vivemos numa interna felicidade
Que Deus abençoa e nós sonhamos
Adormeço em teus braços de ternura
Sentindo ao longe o teu aconchegar
Cansada de prazer e de loucura
Solto as asas da noite e vou sonhar
setembro 24, 2011
UM FADO PARA OUVIR E VER
O FADO QUE EU MAIS GOSTAVA
Do CD “Um Fado para vós” de Aida Arménia em 2003
Letra de: Manuel Carvalho. Fado Cuf de: Alfredo Marceneiro
Guitarra: Eduardo Jorge. Viola. Alexandre Santos
ESCOLAS DO FADO
FERNANDO MAURÍCIO
Detentor de uma voz genuína e arreigado às suas raízes lisboetas, é hoje considerado por muitos conhecedores da especialidade como o maior fadista da sua geração, apesar do seu descuido perante a necessidade de uma carreira discográfica.
Corria o ano de 1933, quando no dia 21 de Novembro, nasceu na Rua do Capelão, no coração do Bairro da Mouraria, Fernando da Silva Maurício.
Provinha de uma família centenária daquele bairro. Com apenas oito anos começou a cantar numa taberna da rua onde morava, “O Chico da Severa”, onde também os fadistas se juntavam, após as festas de beneficência onde participavam.
Fernando Maurício lembra com saudade, momentos preciosos dos tempos de infância, em que, de madrugada, fugia de casa dos seus pais e “abria o ferrolho, abria a porta pela surdina e ia para a taberna. Eles (os artistas) iam para ali matar o bicho e de vez em quando tocavam ali um fadinho. Eu tinha uma paixão pela guitarra. Era uma loucura. Punham-me em cima de uma pipa e eu começava para ali a cantar… parecia um papagaio.”
O Fado era o seu bairro. Revelando, desde cedo, os seus dotes para o mundo do espectáculo, foi com apenas treze anos, em 1947, que se sagrou em terceiro lugar no concurso "João Maria dos Anjos", organizado no Café Latino. Nessa altura, obteve uma autorização a título excepcional da Inspecção de Espectáculos, e pôde assim dar início à sua actividade musical a nível profissional. Ainda no mesmo ano, a 29 de Junho participa na Marcha Infantil da Mouraria, no papel de Conde de Vimioso ao lado de Clotilde Monteiro como Severa. Por esta altura trabalhava como sapateiro.
Contratado pelo empresário José Miguel, cantou regularmente durante um período de três anos, aos fins-de-semana, nas casas por ele exploradas, nomeadamente Café Latino, o Retiro dos Marialvas, o Vera Cruz e o Casablanca no Parque Mayer. No entanto, quando contava dezassete anos resolveu interromper a actividade, que só retomou em 1954, no Café Luso, no Bairro Alto. Aqui, actuou já profissionalizado, bem como, na Adega Machado e na casa típica O Faia. Nos anos 60 e 70 foi a vez de outras casas de fado de Lisboa, como a Nau Catrineta, a Kaverna, o Poeta, a Taverna d’El Rey e novamente, o Café Luso. Estas casas conquistaram novos públicos com as actuações de Fernando Maurício que seria apelidado de Rei do Fado. Nos anos 80 começou a actuar na Adega Mesquita.
São vários os fados que Fernando Maurício celebrizou. Entre eles, A Igreja de Santo Estêvão, com composição de Gabriel Oliveira e Joaquim Campos. Fernando Maurício cantou em programas de fados na Emissora Nacional e participou nos primeiros programas da RTP experimental, bem como no terceiro a ser transmitido.
Preferia cantar em festas de beneficência e solidariedade, por todo o país, não se preocupando muito com uma carreira discográfica. Apesar de tudo, gravou discos, dos quais se contam, para além dos fados com Francisco Martinho e da participação em várias colectâneas de fados: De Corpo e Alma sou Fadista, 1984; Fernando Maurício, Tantos Fados deu-me a Vida, 1995, Fernando Maurício, Os 21 Fados do Rei, 1997; Fernando Maurício, col. O Melhor dos Melhores, 1997; Fernando Maurício, Clássicos da Renascença, 2000.
Participou em inúmeros espectáculos no estrangeiro, nomeadamente no Luxemburgo, Holanda, Inglaterra, Canadá e Estados Unidos.
Continuou sempre ligado ao bairro da Mouraria, ao Grupo Desportivo da Mouraria, a que sempre esteve ligado bem como, à marcha do bairro, aos seus amigos de juventude, aos jogos de futebol, da Laranjinha, às cantorias e aos bailaricos, que recorda com saudade: “Havia uma padaria na Rua do Capelão onde eu nasci e nós naquela altura – nos anos 40 – dormíamos todos na rua. De manhã levantávamo-nos e íamos lavar a cara ao Chafariz da Guia. Eram muitos amigos que eu tinha. Tínhamos uma equipa de futebol e jogávamos à bola na Rua do Capelão. Entre o Capelão e a Guia. Jogávamos descalços. Nessa padaria havia cestos de verga com pão quentinho, acabadinho de sair do forno. De madrugada, enquanto o padeiro trabalhava, encostávamo-nos à porta e tirávamos uns pães. Era uma época muito má. Corriam os tempos da guerra. Nós éramos 5 irmãos, depois nasceram os dois mais novos. A minha mãe era do Bonfim, do Porto. Lavava roupa para ajudar em casa”.
Foi ainda dessas memórias com um desses amigos, o poeta Mário Raínho, que saiu um dos seus fados preferidos, “O irmão da Juventude”. Recebeu ao longo da sua vida vários prémios, dos quais se contam: Prémio da Imprensa (1969) e os Prémios Prestígio e de Carreira da Casa da Imprensa (1985/1986). Em Maio de 2001, no Coliseu, foi agraciado pelo Presidente da República, com a Comenda da Ordem de Mérito.
Era avesso a homenagens mas em 1989, Amália descerrou na rua onde nasceu duas lápides evocativas das vozes do fado emblemáticas deste bairro: Maria Severa Onofriana e Fernando da Silva Maurício. A Câmara Municipal de Lisboa assinalou em 1994 as suas bodas de ouro artísticas no S. Luís. E em 2001 de novo o homenageou nos Paços do Concelho quando publicou, com a colaboração da então EBAHL (actual EGEAC) e da Casa do Fado e da Guitarra Portuguesa, a sua biografia pessoal e artística.
Faleceu a 15 de Julho de 2003
A Câmara Municipal de Lisboa presta-lhe mais uma homenagem ao atribuir o seu nome a uma rua de Lisboa, na freguesia de Marvila. Desta vez os seus caminhos vão-se cruzar com Fernando Farinha e Armandinho, outras duas vozes do fado que, aqui perto, ficam recordados na toponímia de Lisboa.
Fonte: Wikipédia
ANDA UM FADO POR AÍ
PASSEIAS NOS MEUS SONHOS
.
Passas as noites comigo
A passear nos meus sonhos
Sozinha p’ra meu castigo
Eu passo os dias medonhos
.
Ai quem me dera poder
Nas horas que o dia tem
Dormir sonhar p’ra te ter
Presa a meus sonhos também
.
Tudo isto é a saudade
Do teu corpo dos teus beijos
E creio nessa verdade
Sonhos traduzem desejos
.
O dia é meu inimigo
Só te tenho noite fora
De noite sonho contigo
Vem a manhã, vais-te embora
agosto 21, 2011
UM FADO PARA OUVIR E VER
DILEMA
Do CD “Um Brinde à Vida” de Nelson Duarte em 2008
Letra de: Manuel Carvalho. Fado Louco de: Alfredo Marceneiro
Guitarra: Miguel Amaral. Viola: André Teixeira. Baixo: Rui Leite
ESCOLAS DO FADO
FERNANDO FARINHA
Talvez poucas pessoas saibam que esta figura tão típica da cidade de Lisboa e da sua memória nasceu, afinal, no Barreiro, em 1928. O seu pai, barbeiro, decide tentar a sorte na capital e, com 8 anos, o pequeno Fernando vem viver para o bairro do Bica.
No ano seguinte canta pela primeira vez em público, num concurso entre bairros. Triunfante, com alcunha logo ali ficou: o "Miúdo da Bica". Com 11 anos, por morte o pai torna-se profissional do fado, para o que foi precisa licença especial. Apoiado pelo conhecido empresário José Miguel, vai ganhar 50 escudos por noite no Café Mondego. Pela mão de Fernando Santos, jornalista e autor, entra ainda criança no Teatro de Revista (Boa Vai Ela), na qual se estreia, igualmente, Laura Alves. Aufere 100 escudos por noite. Assim ampara a família.
O percurso das casas de fados será o seu destino nos anos que se seguem: Retiro da Severa, Solar da Alegria, Café Latino. Com 23 anos vai pela primeira vez ao Brasil. Aí estará durante quatro meses, actuando nas rádios Tupi e Record, de São Paulo. Ao longo de toda a década de cinquenta internacionalizará, progressivamente, a sua carreira junto das prósperas comunidades portuguesas, sobretudo do Brasil. Em 1957 é nomeado "A Voz mais portuguesa de Portugal", pela Rádio Peninsular.
Presente na televisão desde os seus alvores, Fernando Farinha participa no programa Melodias de Sempre. A década de sessenta é o culminar da sua popularidade. Segundo classificado em 1961, triunfa em 1962 como Rei da Rádio. No ano seguinte vence o primeiro galardão "Disco de Ouro", à frente de Calvário e de Tudela. Em 1963 ganha o Óscar da Casa da Imprensa para melhor fadista. Participou nos filmes O Miúdo da Bica e Última Pega.
Continuou a sua carreira nas décadas seguintes, actuando sobretudo para as comunidades de emigrantes. Uma das suas facetas menos conhecidas é a sua capacidade como autor e letrista, escreveu enumeras letras que mesmo ele interpretou. Assim a titulo de exemplo —Todos se recordam do grande êxito na voz de Fernando Maurício “Um copo, mais um copo” com letra e música de Fernando Farinha. O Miúdo da Bica, faleceu a 12 de Fevereiro de 1988, mas foi um grande marco no panorama do fado.
Fonte: Wikipedia
ANDA UM FADO POR AÍ
Quero dormir em teus braços
És colo dos meus cansaços
Poema que eu concebi
Aproveitando este ensejo
Vou confessar-te num beijo
Que gosto muito de ti
.
Ninguém me conte a verdade
Dizendo que a felicidade
Não passa duma expressão
Antes viver na utopia
Num mundo de poesia
Que perder essa ilusão
.
Quero que sejas meu fado
Todo a rimas bordado
Com linhas feitas de luz
Que tenha alma e me diga
Muito mais que uma cantiga
Na minha voz que o traduz
.
Quando a tristeza vier
Chamo-te minha mulher
P’ra fazeres amor comigo
Num incesto mais que louco
Vou fazendo pouco a pouco
Este poema contigo
julho 25, 2011
UM FADO PARA VER E OUVIR
NÁO CHEGA SÓ A PAIXÃO
Do CD “Cabelo Branco” de Joaquim Brandão em 2003
Letra de: Manuel Carvalho. Fado Isabel de: Fontes Rocha
Guitarra: Eduardo Jorge. Viola: Alexandre Santos
MANUEL DE ALMEIDA
Considerado por muitos, um dos últimos grandes fadistas castiços, Manuel de Almeida nasceu em 1922
Manuel de Almeida gravou relativamente poucos discos, pois a maior parte da sua carreira foi feita nos retiros e casas de fado lisboetas, às quais se mantinha invulgarmente fiel: Doze anos na Tipóia, onze no Lisboa à Noite, e dezasseis no Forte D. Rodrigo. Contudo, dos seus discos aquele que mais se destaca para muitos observadores é. Eu Fadista Me Confesso, que Rão Kyao lhe produziu em 1987. Faleceu em 1995.
Fonte: Wikipedia
ANDA UM FADO PAR AÍ
Há palavras por nascer / No meio do labirinto
Dos poemas que te fiz
Saudades eu sei dizer / Mas não define o que sinto
Quando me sinto infeliz.
Com palavras doutras castas / Ando a tentar inventar
Algumas para te dizer
Muitas delas estão gastas / Já rompi o verbo amar
Por tanto amor te querer
junho 23, 2011
UM FADO PARA VÓS
FADOCANTO
Do CD “Bom dia Portugal” de Rosita em 2003
Letra de: Manuel Carvalho. Música de: Nel Garcia
Guitarra: Eduardo Jorge. Viola: Alexandre Santos
ESCOLAS DO FADO
AMÁLIA RODRIGUES
Amália da Piedade Rodrigues, nasceu em Lisboa a 1 de Julho de 1920. Foi fadista e actriz, considerada o exemplo máximo do fado, aclamada como a voz de Portugal e uma das mais brilhantes cantoras do século XX. Faleceu a 6 de Outubro de 1999 e está sepultada no Panteão Nacional entre os portugueses mais ilustres.
É em 1935 que, pela primeira vez, Amália aparece publicamente e canta o Fado Alcântara. Até 1938, ano em que concorre ao Concurso da Rainha dos Bairros, canta em diversos locais de fado amador, com o nome de Amália Rebordão. Em 1939, estreia-se, como fadista profissional, no Retiro da Severa e, a partir de 1940, Amália integra o elenco de várias casas de fado, é atracção em algumas revistas e também actua em operetas.
Em 1943, começa a sua carreira internacional, actuando em Madrid, e no ano seguinte, no Brasil. Em 1947 inicia a sua participação no cinema, tendo ganho o prémio para Melhor Actriz de Cinema com o filme “Fado, História de uma cantadeira”.
Durante os anos de 1949 e 1950, Amália Rodrigues canta em Paris, Londres, Brasil, Berlim, Dublin, Roma e Berna, actuando em Lisboa, unicamente em 1949, no Café Luso e no Casino Estoril.
O ano de 1951 assinala a sua primeira gravação, em Portugal, para a editora Melodia; só no ano seguinte, Amália começa a gravar para o Valentim de Carvalho. Nas décadas de 50, 60 e 70, Amália actua quase que exclusivamente no estrangeiro. Só em 1985 realiza em Portugal o seu primeiro grande concerto, no Coliseu dos Recreios, aí voltando em 1987 para mais dois espectáculos e na década de 90, em que já se vislumbra o poente de Amália Rodrigues, é a década de todas as homenagens.
Acerca da fadista, escreveu Vítor Pavão dos Santos duas obras biográficas, Amália (1987) e Amália – Uma Estranha Forma de Vida (1992); Em
Amália foi incontestavelmente a maior fadista de que Portugal se orgulha.
Fonte: Wikipedia
ANDA UM FADO POR AÍ
“Na Igreja de Santo Estevão”
Ardem guitarras na praça
Em auto de sacrifício.
Não há versos que descrevam
Esse fadista de raça
Que foi Fernando Maurício.
.
“Tantos fados deu-lhe a vida”
De sofrimento e mal paga
“Escreveu seu nome no vento”.
Deixou-nos p´ra ser ouvida
Como “Estrela que se apaga”
Sua voz por testamento.
.
O seu estilo ficou
A letras d’ouro gravado
Nos anais da tradição.
“O seu coração parou”
Chegou ao fim o seu fado
“Boa noite solidão”.
maio 23, 2011
UM FADO PARA OUVIR E VER
MEU ENLEVO, MINHA MÃE
Do CD “Um Brinde à Vida” de Nelson Duarte em 2008
Letra de: Manuel Carvalho. Fado Acácio de: Acácio Gomes dos Santos
Guitarra: Miguel Amaral. Viola: André Teixeira. Baixo: Rui Leite
ESCOLAS DE FADO
CARLOS RAMOS
Alfacinha de gema, Carlos Ramos tornou-se num dos fadistas mais queridos do público português, graças à sua voz quente e à sua postura modesta e discreta, assim como, ao anormal número de grandes êxitos que teve, aliás ligados à popularidade crescente do disco e da televisão, meios de comunicação que explorou com grande sucesso no início da década de sessenta. Contudo, poucos se recordam que, apesar da sua apetência pelo fado vir de criança, só tardiamente Carlos Ramos o abraçou como carreira a tempo inteiro. De facto, Ramos gostava de ficar a ouvir o fado nas tascas de Alcântara, bairro onde nasceu em 1907, e foi como guitarrista acompanhante que iniciou carreira, aprendendo a tocar guitarra portuguesa na adolescência, nos intervalos dos estudos liceais. Estudou para médico, mas a morte do pai, com apenas 18 anos, obrigou-o a trabalhar para sustentar a família, dedicando-se à radiotelegrafia, ofício que aprendera no serviço militar e do qual faria carreira profissional. Continuava, contudo, a tocar e cantar nas horas vagas, primeiro apenas como acompanhante (nomeadamente de Ercília Costa numa digressão americana) depois também como fadista em nome próprio, acompanhando-se a si próprio à guitarra, acabando, a conselho de Filipe Pinto, por se profissionalizar como cantor em 1944. Estreou-se então no Café Luso, no Bairro Alto, criando Senhora do Monte o seu primeiro grande êxito.
Ao longo da sua carreira, Carlos Ramos viria a especializar-se no fado-canção, género inicialmente pensado para os palcos de revista, e no qual conseguiria alguns dos seus maiores êxitos: Não Venhas Tarde e Canto o Fado. Frequentador regular das casas típicas de Lisboa durante as décadas de quarenta e cinquenta, fez também uma breve carreira internacional, participou em revistas e filmes e tornar-se-ia em 1952 artista exclusivo da casa de fado Tipóia, ao lado de Adelina Ramos, de onde sairia para, em 1959, abrir a sua própria casa, A Toca, experiência cujo sucesso não correspondeu às expectativas. Uma trombose ocorrida em meados da década de sessenta viria terminar abruptamente a sua carreira artística. Carlos Ramos morreria alguns anos mais tarde, em 1969.
Fonte: Wikipedia
ANDA UM FADO POR AÍ
Pôr na boca de quem canta
As palavras de quem sente
É pôr um nó na garganta
Na alma da nossa gente
É pôr saudade no peito
Desse tempo já passado
É pôr no corpo este jeito
Que tenho cantando o fado
É dizer cantar palavras
Vestidas de sentimento
Sem algemas nem amarras
Com a ternura por dentro
É soltar a voz ao vento
Numa noite já cansado
É chorar d’amor por dentro
E confessá-lo num fado
Pôr na boca de quem canta
As palavras de quem sente
É pôr um nó na garganta
Na alma da nossa gente
É pôr saudade no peito
Desse tempo já passado
É pôr no corpo este jeito
Que tenho cantando o fado
É dizer cantar palavras
Vestidas de sentimento
Sem algemas nem amarras
Com a ternura por dentro
É soltar a voz ao vento
Numa noite já cansado
É chorar d’amor por dentro
E confessá-lo num fado
abril 25, 2011
UM FADO PARA OUVIR E VER
VERSOS À MINHA MÃE
Do CD “Amigos, amigos meus” de Rosita em 2009
Letra de: Manuel Carvalho. Fado Carriche de: Raul Ferrão
Guitarra: Manuel dos Santos. Viola: António Cardoso
ESCOLAS DE FADO
HERMINIA SILVA
Mais de 60 peças de teatro de revista. Dez operetas. Cinco filmes. Uma peça declamada. Incontáveis fados e canções, cantados e gravados. Um número impossível de determinar de noites em que animou o Solar da Hermínia, "uma prenda do meu marido", ao qual raramente faltava "porque os clientes ficam tristes" e ela não gostava de ver ninguém triste. Este é o resumo da carreira de Hermínia Silva, que alguém tentou transformar em rival de Amália Rodrigues."O meu fado foi sempre de revista, de teatro", afirmou nos anos 70. Na realidade, Hermínia Silva, eternamente famosa pela Casa da Mariquinhas, foi buscar muita da sua veia fadista a um certo tipo de humor do teatro revisteiro.Expressões como "Anda Pacheco!", com que incitava o seu guitarrista António Pacheco, e que rematava com um "Sai bife!" imaginariamente dirigido à cozinha do seu Solar, deixavam o público a rir às gargalhadas, conferindo um toque de humor que sempre acompanhou os seus fados, nem por isso menos sérios. Com seu estilo muito próprio, embora revisteiro, deixou marcas no fado da sua época, levando muitas fadistas a imitar o seu modo da cantar.
Hermínia Silva conta que, com apenas 8 meses, caiu da janela do lº andar onde morava, ao Campo de Santana, para cima de uma carroça cheia de legumes, o que levou a família, com medo, a mudar de casa.Essa irrequietude acompanhou-lhe a vida e a obra. Mas não a fez perder um traço de carácter fundamental: a fidelidade. Fidelidade aos compromissos (recusou contratos melhores porque já havia prometido trabalhar com outrem), ao seu Solar da Hermínia, ao seu público e às suas convicções. A Casa da Mariquinhas, a Velha Tendinha, Os Magalas, A Rosinha dos Limões, Telhados de Lisboa, Rosa Enjeitada e Marinheiro Americano são alguns dos seus fados que ficaram para sempre na memória de gerações. "Alfacinha de gema e fadista por devoção", como se definia, Hermínia Silva foi condecorada várias vezes, entre as quais com a Ordem do Infante D. Henrique.
Fonte. Wikipédia
ANDA UM FADO POR AÍ
Eu gosto tanto d’alguém
Que gosta tanto de mim
Que não s’importa nem tem
Roseiras no seu jardim
Só os beijos que lhe dou
São seu Sol e tanto assim
Mesmo do jeito que eu sou
Eu sei que gosta de mim
Nosso amor é tão profundo
Simples e sem embaraços
Qu’eu penso que tenho o mundo
Quand’ele está nos meus braços
Tanta alegria contém
Este amor que não tem fim
Eu gosto tanto d’alguém
Que gosta tanto de mim
março 30, 2011
UM FADO PARA OUVIR E VER
UM FADO PARA VÓS Do CD “Um Fado para vós” de Aida Arménia em 2003 Letra de: Manuel Carvalho. Fado Moreno de: Eduardo Jorge Guitarra: Eduardo Jorge. Viola: Alexandre Santos
ESCOLAS DE FADO
Luc�lia do Carmo � unanimemente reconhecida como uma das maiores estilistas do fado do s�culo XX. Contudo, ironicamente, poucos sabem que esta cantora identificada para sempre com o fado � natural de Portalegre, onde nasceu em 1920, embora a fam�lia se tenha radicado em Lisboa quando Luc�lia tinha cinco anos. O potencial da sua voz foi reconhecido ainda a cantadeira era adolescente e, com 17 anos apenas, estreou-se como profissional no Retiro da Severa, por interm�dio de outra figura grande do fado da altura, Filipe Pinto. Em breve Luc�lia do Carmo era uma das fadistas mais afamadas da capital, actuando nas principais casas de fado, e chegando inclusive a atingir grande popularidade no Brasil, onde residiria durante cinco anos. Regressada definitivamente a Portugal em 1947, Luc�lia do Carmo abriria a sua pr�pria casa de fados no Bairro Alto. A Adega da Luc�lia tornar-se-ia hist�rica, sobretudo depois de o marido da cantora, Alfredo de Almeida (empres�rio com grande import�ncia no desenvolvimento da sua carreira), sugerir uma mudan�a de nome. Nascia assim o Faia, que se tornaria em ponto obrigat�rio de passagem para os amadores de fado, tal a qualidade do elenco que Luc�lia do Carmo atrairia para ali actuar (Alfredo Marceneiro, Carlos Ramos ou Trist�o da Silva foram apenas alguns dos nomes que l� cantaram). A direc�o do Faia seria posteriormente assumida pelo filho da cantora, Carlos do Carmo (ele pr�prio fadista de grande m�rito), depois do falecimento de Alfredo de Almeida. Relativamente avessa ao est�dio, deixou poucos discos gravados, embora esses poucos sejam obras essenciais do fado, como Maria Madalena ou Foi na Travessa da Palha. Luc�lia do Carmo retirou-se da m�sica na d�cada de 80. Faleceu em 1999 ap�s doen�a prolongada
Fonte: WikipediaANDA UM FADO POR AÍ
fevereiro 21, 2011
UM FADO PARA OUVIR E VER
Do CD “Murmúrios” de Melanie em 2002
Letra de: Manuel Carvalho. Fado Vianinha de: Francisco Viana
Guitarra: Mário Henriques. Viola: Jorge Serra
ESCOLAS DO FADO
Maria Teresa do Carmo de Noronha Guimarães Serôdio, nasceu em Lisboa a. 7 de Novembro de 1918 e faleceu
Mostrando desde cedo uma decidida aptidão para interpretar o Fado, cantava em festas de família e de amigos. Com a sua visita aos retiros de Fado passa a tornar-se conhecida a sua expressão artística, e a ganhar muitos admiradores autênticos, entre eles, vários conhecedores do Fado. Grava o seu primeiro single com o título de O Fado dos Cinco Estilos em 1939. Um ano antes já a Emissora Nacional, convidara Maria Teresa de Noronha a actuar, tendo sido acompanhada pelo guitarrista Fernando Freitas e pelo violista Abel Negrão, e apresentada aos ouvintes pelo locutor D. João da Câmara. O êxito que obteve levou-a a iniciar o programa semanal Fados e Guitarradas, que esteve no ar vinte e três anos seguidos.
Fados como: Fado da Verdade, Fado Hilário e Fado Anadia foram êxitos que muito agradaram ao grande público, assim como outros fados do seu repertório, entre os quais: Nosso Fado, Fado Menor e Maior, Minhas Penas, Pintadinho, Pombalinho ou Fado Rio Maior.
Em 1968 abandona a Emissora mas não deixa de cantar, continuando a fazê-lo
A sua dicção, a sua maneira de se expressar, a forma como dominava as figurações intrincadas como os pianinhos e os roubados tornou-a criadora de um estilo muito próprio, que fez escola.
Fonte: Wikipedia
ANDA UM FADO POR AÍ
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Andei por outros caminhos
Neles sempre me perdi
Fui dono doutros destinos
Mas foram esses caminhos
Que me trouxeram p’ra ti
Alcancei mais horizontes
De muitas águas bebi
Corri vales, corri montes
Mas as águas dessas fontes
Correram sempre p´ra ti
Andei por outros lugares
Muitas saudades senti
Outras gentes outros mares
Mas por amor me chamares
Voltei sempre para ti
Quando um dia decidi
Nunca, nunca mais partir
Fiquei contigo e aqui
Encontrei-me mal te vi
Nos meus braços a sorrir
janeiro 27, 2011
UM FADO PARA OUVIR E VER
GERAÇÃO CRIATIVA
Do CD “Cabelo Branco” de Joaquim Brandão em 2003
Letra de: Manuel Carvalho. Fado Cuf de: Alfredo Marceneiro
Guitarra: Eduardo Jorge. Viola: Alexandre Santos